Slipknot vuelve al ataque con “Arsenal”: furia, cambios y una nueva etapa para la banda de Iowa
El grupo sorprendió con un single feroz que inaugura una etapa marcada por importantes cambios.
Slipknot volvió a poner en marcha su maquinaria. Después de varios años sin presentar una canción completamente nueva y atravesar una profunda renovación de su formación, la banda de Iowa sorprendió con “Arsenal”, un single lanzado el 9 de septiembre de 2026 que llega acompañado por un videoclip dirigido por M. Shawn “Clown” Crahan.
El estreno tiene un peso particular: es la primera canción nueva de Slipknot después de la salida de Sid Wilson, histórico DJ y tecladista que permaneció cerca de tres décadas en la formación. También representa el debut discográfico de Eloy Casagrande como baterista de estudio del grupo.
Y hay otro detalle que modifica todavía más el escenario: “Arsenal” es también el primer lanzamiento de Slipknot después de cerrar su extensa relación con Roadrunner Records y comenzar una nueva etapa bajo su propia estructura discográfica, (sic)est Records.
“Arsenal” no funciona simplemente como una canción de regreso. Es, en muchos sentidos, una fotografía de una banda que todavía está tratando de definir cómo quiere sonar y qué lugar pretende ocupar después de casi tres décadas de carrera.
Musicalmente, el tema recupera varios de los elementos que hicieron reconocible al grupo desde finales de los años 90: guitarras pesadas, percusión contundente, electrónica, scratches y una interpretación vocal de Corey Taylor que combina agresividad con una actitud desafiante. La canción también cruza metal, punk y hip-hop, tres lenguajes que forman parte de la identidad histórica de Slipknot.
El videoclip profundiza esa idea. Dirigido por Clown y protagonizado por el actor Jackson White, presenta una sucesión de imágenes oscuras, personajes enmascarados y situaciones cercanas a una pesadilla surrealista. La elección no es casual: desde sus primeros años, Slipknot entendió que la música podía expandirse hacia una identidad visual tan poderosa como las propias canciones.
Pero quizás el elemento que más llamó la atención de los seguidores fue la presencia de scratches y recursos electrónicos en una canción que llega después de la partida de Sid Wilson. El músico había sido una pieza fundamental de la fórmula sonora y escénica del grupo desde los años 90. Su salida fue confirmada oficialmente por Slipknot el 14 de agosto, después de varias semanas de rumores.
Wilson no ofreció públicamente una explicación detallada sobre los motivos de su alejamiento. Una de las señales más claras llegó cuando modificó su biografía en Instagram y pasó de identificarse como integrante de Slipknot desde 1997 a consignar “1997-2026”.
La situación adquiere todavía más relevancia si se observa la historia reciente del grupo. Slipknot ya había atravesado las salidas de Chris Fehn y Craig Jones, mientras que la muerte de Paul Gray en 2010 y la de Joey Jordison en 2021 marcaron profundamente su historia. A eso se sumó la salida del baterista Jay Weinberg en 2023 y la llegada de Eloy Casagrande en 2024.
Ese proceso convierte a “Arsenal” en algo más que un simple lanzamiento. Es la primera oportunidad concreta para escuchar cómo funciona esta nueva configuración de Slipknot en un estudio.
Casagrande, proveniente de Sepultura, aporta una personalidad percusiva propia y ocupa un lugar particularmente sensible dentro de una banda cuya batería siempre fue uno de sus motores principales. Su incorporación también significa continuar una tradición de músicos que deben ingresar a Slipknot sin intentar borrar la historia de quienes estuvieron antes.
La historia comenzó a cambiar radicalmente en 1999, cuando el álbum debut homónimo convirtió a aquellos nueve músicos de Iowa en una de las grandes revelaciones del metal estadounidense. El disco mezclaba distintas vertientes del metal con rap y una violencia sonora que rápidamente los diferenció del resto de la escena.
Dos años después llegó “Iowa”, una obra todavía más extrema que consolidó la identidad del grupo. Luego aparecerían Vol. 3: The Subliminal Verses, All Hope Is Gone, .5: The Gray Chapter, We Are Not Your Kind y, en 2022, The End, So Far. Este último fue el séptimo álbum de estudio y el cierre de la etapa discográfica junto a Roadrunner.
Hay una precisión importante para entender el regreso actual: “Arsenal” no es la primera canción de Slipknot desde 2022, porque “Bone Church” apareció como single en 2023. Sí es, en cambio, el primer tema nuevo de esta nueva etapa posterior a la salida de Wilson y con Casagrande ocupando la batería.
Y tampoco debería interpretarse “Arsenal” como adelanto directo del próximo álbum. Jim Root confirmó el 11 de septiembre que la canción no formará parte del próximo disco, ya que fue una composición que pudieron terminar antes y lanzar de manera independiente. El guitarrista también aclaró que el single no representa necesariamente la dirección completa del material que están preparando.
Ese dato cambia la lectura del lanzamiento. “Arsenal” puede ser entendido como una declaración de presencia: Slipknot sigue ahí, todavía tiene canciones nuevas y no parece dispuesto a desaparecer del mapa. El verdadero desafío será descubrir qué harán cuando llegue el próximo álbum y cuánto de esta renovada formación terminará influyendo en el sonido definitivo.
Después de casi treinta años, Slipknot ya no necesita demostrar que puede ser una de las bandas más agresivas del planeta. Lo interesante ahora es observar qué sucede cuando una agrupación tan marcada por su historia pierde a otro de sus integrantes originales y, al mismo tiempo, incorpora nuevas energías.
“Arsenal” llega precisamente en ese punto de tensión. No intenta cerrar una historia: abre otra. Y si Slipknot todavía conserva algo de aquella imprevisibilidad que la convirtió en una banda fundamental del metal moderno, probablemente lo más importante de esta nueva etapa todavía esté por escucharse.
